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22/6/10

12. Verdaderos hombres (Real Men)

Strange Little Girls (2001), track 12
Joe Jackson, 1982

Todo esto es cierto.


Algunas de las chicas eran chicos. 

La vista cambia desde donde estás parado. 

Las palabras pueden herir, y las palabras pueden curar. 

Todo esto es cierto.


Retractá tu mente – no sé hasta dónde
A algún momento en que siempre pareció
que sólo estábamos nosotros y ellos
Chicas que usaban rosa
Chicos que usaban azul
Chicos que siempre terminaron siendo mejores hombres que vos y yo

¿Qué es un hombre ahora? – ¿Qué quiere decir “un hombre”?
¿Es áspero, es robusto
culto y limpio?
Ahora todo es cambio – tiene que cambiar más
Creemos que está mejorando
Pero nadie está realmente seguro

Y así sigue – da otra vuelta
Pero de vez en cuando nos preguntamos quiénes son los verdaderos hombres

Mirá a los chicos lindos bailar en parejas
Aro dorado, bronceado dorado
Ondas en sus cabellos
Claro que son todos heterosexuales – rectos como una línea [1]
Todos los chicos son machos
Mirá cómo brilla su cuero

No querés sonar tonto – no querés ofender
Así que no me digas “maricón”
No a menos que seas un amigo
Después, si sos alto, apuesto y fuerte
Podés usar el uniforme
y yo podría seguirte el juego

Y así sigue – da otra vuelta
Pero de vez en cuando nos preguntamos quiénes son los verdaderos hombres

Hora de asustarse – hora de cambiar de plan
No sabés cómo tratar a una dama
No sabés cómo ser un hombre
Hora de admitir lo que llamás “derrota”
Porque hay mujeres que te pasan corriendo por al lado
Y vos sólo hacés tiempo

El hombre hace un arma – el hombre va a la guerra
El hombre puede matar y beber
Y puede tomar una puta
Maten a todos los negros, maten a todos los rojos
Si hay guerra entre los sexos
Entonces no quedará nadie

Y así sigue – da otra vuelta
Pero de vez en cuando nos preguntamos quiénes son los verdaderos hombres
Y así sigue – da otra vuelta
Pero de vez en cuando nos preguntamos quiénes son los verdaderos hombres
Y así sigue – da otra vuelta
Pero de vez en cuando nos preguntamos quiénes son los verdaderos hombres

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[1] Juego de palabras entre los dos sentidos del adjetivo straight: “heterosexual” y “recto/a”.

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En cierto momento, [Real Men] iba a abrir el disco, pero después fue como, “No, no es así como debería empezar el disco. No hay nada que pueda ir después de eso”. Se volvió el corazón del disco, de verdad. “No me llames ‘maricón’/ No a menos que seas un amigo” es obvio para sus lectores. Esa canción siempre ha sido un mantra para la tolerancia. La que realmente me tocó fue la línea “Podés usar el uniforme/ y yo podría seguirte el juego”. Como que ahí paré las orejas. Suelto una risita. Y, “Si hay guerra entre los sexos/ no quedará nadie...”
[Next – 7/09/2001]

Ella es un ser andrógino, como un hipocampo. Su esencia es anima/animus combinados, la unión de dos en uno. Es una mujer que realmente ha integrado su animus. Y esto es lo que proyecta al mundo. Neil [Gaiman] está convencido de que ella es un él, pero no estoy de acuerdo. Creo que es andrógina.
[AP – octubre de 2001]

La chica en Real Men... Encarna lo masculino y lo femenino, tiende verdaderos puentes entre ambos sexos en su alma. Alguien con mucha sensibilidad para la ética.
[Oor – 8/09/2001]



16/5/10

8. Espléndido maricón (Riot Poof)

To Venus and Back (1999), Venus orbiting, track 8

quebrá el terror
quebrá el terror
quebrá el terror del hechizo urbano

sabés lo que sabés
así que vas
quebrás el terror del hechizo urbano
esta alianza, decís “Estoy en el umbral
de la grandeza, nena”
así que quemás tu pagoda
a través del Congo
hasta que haya un vínculo roto
en el nacimiento de la búsqueda
basura blanca, mi hijo nativo

todo hallará su camino con el tiempo
florece, maricón espléndido (1)

sabés lo que sabés
así que vas
la encadenás a tu caudal
ella muerde tu carne seca y magra
mientras va al cine
con un baño de purpurina y un pequeño escalofrío
se arrastra a través de tu Mar de Java
Sahara negro, voy a visitar
tu anomalía espacial (2)

todo hallará su camino con el tiempo
florece, maricón espléndido

el sol calienta
mi hombre se humedece
dije, el sol calienta
mi hombre se humedece

[en la bomba
en el vínculo
en la bomba]

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(1) Riot poof, expresión que da título al tema, puede traducirse de muchas maneras. “Poof” se usa, generalmente de manera peyorativa, para referirse a un hombre homosexual. “Riot” puede significar 1) un disturbio, motín o cualquier situación descontrolada y/o violenta provocada por un grupo de personas; 2) una persona o suceso muy divertido y exitoso; 3) un panorama magnífico y desbordante. Elegí el segundo significado por ser el más cómodo a la hora de traducir (otras opciones son “profusión de maricones”, “maricón tumulto”, etc.), pero es la polisemia de la palabra la que en verdad le da su riqueza al tema.

(2) Space oddity: “anomalía”, “rareza” o “extravagancia espacial”. Se trata de una referencia al conocido tema de David Bowie.


Riot Poof es la forma inglesa de un dicho holandés que es una referencia homosexual… algo así como una reina [queen]. Uno de los chicos en la banda salió del closet y la escribí en su honor.
 [Chat de Gay.com- 2/10/1999]

- ¿De dónde proviene la frase “Riot Poof”?
- Es una palabra holandesa. Me encanta eso, su idea no de una drama queen, sino de una maricona [poofter]. Pero amo que la palabra “riot” vaya pegada, porque curiosamente es una broma. Pero al mismo tiempo no lo es, debido al desencadenamiento de la comunidad gay. A veces es realmente un motín [riot] sexual, un frenesí. Es un verdadero frenesí masculino, toda la canción. La idea del increíble enjuiciamiento que realizan los hombres sobre aquellos hombres que desean estar con otros hombres… pero las mujeres que quieren estar con mujeres son bastante aceptables para todos. Si pensás en eso, la idea de los hombres que aman ver a mujeres con otras mujeres, ahí hay una erótica. Eso es “en el nacimiento de la búsqueda/ basura blanca, mi hijo nativo”. Canto Riot Poof desde el concepto de la madre –la madre que lo abarca todo, que ha parido hombres que quieren estar con hombres, que ha parido hombres que quieren “romper el terror del hechizo urbano”, que quieren matar a los hombres que quieren estar con otros hombres. Porque esa es la modalidad de la madre, Venus. Ella lo está cantando desde su punto de vista: “El sol calienta, mi hombre se humedece”.
[All Music zine (www) – octubre de 1999]

- Es como si fuera el hada de los dientes, el hada de los putos, y este es mi regalo para todos los homofóbicos. Se los estoy dejando debajo de la almohada… Florece, maricón espléndido.
- ¿De que trata el tema?
- Bueno, que ser maricón no significa que no seas un cazador, que no seas masculino, o un hombre. Y también que ser femenino tampoco significa que no seas un cazador. Están todos estos conceptos dando vueltas, pero ahora las paradojas empiezan a cobrar vida.
[Attitude (UK) – noviembre de 1999]

Riot Poof es para todos los atletas [jocks] allá afuera que necesitan lidiar con su sexualidad secreta.
[Pulse – noviembre de 1999]

Para mí Riot Poof trata sobre una parte de mi familia que es la conquistadora y la otra que está siendo conquistada. Ellos pelearon en ambos bandos. Y tenés que averiguar cuál sos. Mucha gente no quiere ver que son en parte la víctima y en parte el verdugo. Cada tarde recibo cartas, cientos de cartas. Muchas de ellas son enviadas por mujeres (y hombres) jóvenes que fueron abusadas sexualmente por adultos en los que confiaban. Se odian a sí mismas porque creen que provocaron que los adultos las violaran. Todas llevan un pequeño cartel de víctima, como si pertenecieran a algún grupo de elite. Se ahogan en un lago llamado victimización, en vez de decir: “¡No! Tengo el orgullo de una leona. Cazaré. Escaparé de todo esto”. Yo encontré ese lugar cuando perdí a mi bebé. Ahí comprendí la fuerza vital que podía sacar de eso. Así que pude ir a Venus, a hacer álbumes apasionados allí. Todavía no puedo definir mi nuevo álbum. Sólo veo esta imagen ante mí, como filmada por una cámara que orbita alrededor del corazón de Venus. Entonces puedo contemplarla en toda su oscuridad.
[Oor (Holanda) – 18/091999]

En general desarrollamos nuestro tema en nuestros propios bucles [loops]. Incluso aunque queramos que algo suene como, no sé, algo que fue grabado en 1981 en una sala de linóleo con botas plásticas Naf, hay un elemento de diseño. Somos el equipo de diseño; diseñamos. En Riot Poof hay manteca de cacao sobre ese culo dorado. Y ese culo es de chocolate. Mucho del R&B [Rythm and Blues] no tiene culo en este momento. Algunos tienen, otros no. Y hay una cierta esterilidad en gran parte de la [música] electrónica. A veces querés que algo sea estéril; ese es el punto. Pero la idea de Riot Poof es el concepto de que, cuando digo “quemás tu pagoda a través del Congo”, “pagoda” es una referencia espiritual, y sabemos lo que ha sucedido en el Congo, y si querés podés usar lo negro como siendo la sombra, el ritmo, el portador y mantenedor de secretos, no el mundo material aceptable, sino el médico-brujo que ve aquello con lo cual nos masturbamos, con lo que fantaseamos – las cosas que no consideramos aceptables sobre nosotros mismos, que constantemente estamos bloqueando pero con las que a veces nos tropezamos cuando tomamos demasiado como para mantenerlas abajo, o [cuando] tenemos un affaire con Dios sabe qué.
[All Music zine (www) – octubre de 1999]


15/5/10

6. Gamuza (Suede)

To Venus and Back (1999), Venus orbiting, track 6

gamuza

gamuza
siempre te sentiste como gamuza
hay días en que me siento tu gemela
juego para bebés (1)
ocultándome bajo tu
piel
chorros
se aceleran, sí
se aceleran a partir de una fuente central y esto
tiene poder sobre mí
no porque sientas algo o no sientas algo por mí
sino porque sí
masa
tan grande
puede tragarse tragarse
entera su estrella intacta (2)

llamame “mala”, llamame “la marea está de tu lado”
cualquier cosa que quieras
cualquiera sabe que podés conjurar cualquier cosa
en la oscuridad de la luna
nene
y si mantenés tu silencio, [tu] silenciador
te persuadirás a vos mismo para un trabajo
afuera de un agujero
dentro de mi
dentro de mi
mi pantano

gamuza

estoy segura de que has sido instruido
mis líneas de absorción están desgastadas
y temo
mi temor
es mayor
que mi fe
pero camino por la senda del misionero
siempre te sentiste como gamuza
hay días en que soy tu gemela
juego para bebés
ocultándome bajo tu
piel
chorros
se aceleran, sí
se aceleran
a partir de un remolino de éter

llamame “mala”, llamame “la marea está de tu lado”
cualquier cosa que quieras
cualquiera sabe que podés conjurar cualquier cosa
en la oscuridad de la luna
nene
y si mantenés tu silencio, [tu] silenciador
te persuadirás a vos mismo para un trabajo
afuera de un agujero
dentro de mi
dentro de mi
mi pantano

gamuza

oh hermanita, espero que no te hayas sentido así
oh hermanita, me alegra que vinieras, y dije
oh hermanita, esperaba que no te sintieras así
oh hermanita, oh de nuevo, y dije
oh hermanita, espero que no te hayas sentido así
oh, aún me alegra que vinieras, y dije
oh hermanita, desearía que no te sintieras así y
oh pequeña niña, yo haría lo mismo
oh hermanita, esperaba que no te sintieras así
oh dije, esperaba
oh hermanita, me perdonarás un día
me perdonarás
un día

gamuza

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(1) Peekaaboo: “juego para bebés”. Se refiere a los pequeños juegos del estilo de esconder la cara detrás de una tela y volver a aparecer (“¿adónde está el bebé? ¡Acá está!”, etc.).

(2) La estrella es de una “ella” (her).


Sabés, siempre hay referencias galácticas en este álbum. Hay cierto vocabulario científico en él. Suede trata sobre la seducción, pero siempre hay una referencia a la ciencia, una referencia a la física, porque ese es el reino de Venus. Así que colgué mapas todo alrededor, y sabía que no lo estaba logrando, inventar cosas. Entonces finalmente entendí que, fueran cuales fueran las dimensiones que la canción tuviera que cruzar para encontrar al ser del que era devota, ya fuera su madre o su hermana o su amante o su amiga, nada la detendría. Ese tipo de resiliencia fue una verdadera ancla para el disco.

Suede es el peligro de… no siempre la fornicación física de cualquier cosa. Son los juegos peligrosos que jugamos con el control mental –el poder de la seducción, y la manera en que mucha gente levanta las manos y dice, “Yo no hice nada”, porque no fornicaron.
[All Music zine (www) – octubre 1999]

Generalmente tengo una línea de sangre para una canción, así que ocurren ciertos matrimonios de palabras. A veces intento devenir las palabras, por ejemplo, tomo las propiedades y características de un bandoneón. ¿Todavía soy una mujer [devenida] como un bandoneón? Obviamente. Con algo como Suede, que trata sobre la seducción, me imagino chorros que se aceleran, y yo caminaba por el estudio con una enciclopedia de física. El personaje masculino en la canción piensa que el personaje femenino es realmente malvado, y sin embargo él está ahí para ser seducido. A veces la gente se apresura a ver mi gemela malvada, pero no detectan la suya.
[Mojo – noviembre 1999]

Hay un momento en Suede en el cual (el narrador) es llamado “malo” por esta otra persona a causa de algo que ella le ha hecho en su mente. Pero está este costado de la obsesión y la pasión en el cual una de las partes piensa que la otra le está haciendo algo –y a veces la gente no siempre está viendo su parte en el asunto. En Suede, ella sabe lo que está tramando; sabe lo que ha estado haciendo.
[Alternative Press – septiembre 1999]


15/4/10

10. Hotel (Hotel)

From the Choirgirl Hotel (1998), track 10



Los conocí en un Hotel
los conocí en un Hotel
bajo tierra
decime que él falta
decime que este es un caso para
la Gestapo de los Chupetines

Eras salvaje
¿dónde estás ahora?
eras salvaje
¿dónde estás ahora?

dame más
dame más
dame más

tengo que aprender a dejar que te derrumbes
tengo que aprender a dejar que te derrumbes (1)

Los conocí en un Hotel
los conocí en un Hotel
decís que él es lo más grande
que habrá este año
creo que lo que estoy buscando
creo que lo que estoy buscando
no está aquí

Lo conocí en un Hotel
lo conocí en un mundo de conjeturas
supuse a cualquiera menos a vos

eras salvaje
¿dónde estás ahora?
eras salvaje
¿dónde estás ahora?

dame más
dame más
dame más

¿no podés tan sólo
darme más?
darme más
darme más

tengo que aprender a dejar que te derrumbes
tengo que aprender a dejar que te derrumbes

¿dónde están los terciopelos?
¿dónde están los terciopelos
cuando estás bajando?

eras salvaje
¿dónde estás ahora?
eras salvaje
¿dónde estás ahora?

eras salvaje

las minas del Rey Salomón
Salida 75
todavía estoy viva
todavía estoy viva
todavía estoy viva

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(1) Crash down: estrellarse, derrumbarse, colapsar violentamente. La segunda vez, Tori sólo canta “crash…” en lugar de “crash down”, con lo cual el sentido cambia de “derrumbarse” a “chocar/estrellarse”. Mientras que en inglés se juega con el sentido mediante la omisión de la preposición, en castellano es imposible mantener este juego sin usar dos verbos diferentes.



Pienso que cuando te casás todos los amores, incluso los amores de diez minutos, saltan a la superficie. Hotel fue realmente como sentirme una agente –una espía– en el hecho de que él era el tipo más grande en cierto momento, y ellos me estaban dando tiempo tras las líneas enemigas. Incluso aunque sabe que no pueden ser amantes porque es toda una vida diferente, ella no puede dejarlo ir.
[Alternative Press - julio 1998]

9. Muchacho norteño (Northern Lad)

From the Choirgirl Hotel (1998), track 9



Tenía un muchacho norteño
bueno, no exactamente tenía
se movía como la puesta del sol
dios, quién pintó eso-
primero él amó mi acento
cómo se doblaban sus rodillas
pensé que estaríamos bien
yo y mi melaza

pero siento que algo anda mal
pero siento que este pastel simplemente no está hecho

No digas que vos No

y si pudieras verme ahora
dije si pudieras verme ahora
chicas, tienen que saber
cuándo es hora de dar vuelta la página
cuando sólo estás mojada
por la lluvia

él no aparece mucho estos días
esto se pone tan podidamente frío
amaba sus lugares secretos
pero ya no puedo ir
“cambiás como caña de azúcar”
dice mi chico norteño
supongo que vas demasiado lejos
cuando los pianos intentan ser guitarras

siento el oeste en vos
pero lo siento derrumbarse también

No digas que vos No

y si pudieras verme ahora
dije si pudieras verme ahora
chicas, tienen que saber
cuándo es hora de dar vuelta la página
cuando sólo estás mojada por la lluvia
cuando sólo estás mojada por la lluvia



Mi corazón va hacia el lugar del cual proviene esa canción [Northern Lad]. Tiene mucho que ver con pensar que eras amada por quien eras, y darte cuenta de que no, y darte cuenta de que quizás no te amás a vos misma. El verso, “Supongo que vas demasiado lejos cuando los pianos intentan ser guitarras”, se trata simplemente de cuando nunca es suficiente. A veces yo sentía eso con mi instrumento, quería ser Jimmy Page. Sólo podés ser vos. Muchas veces nunca es suficiente para la gente.
[Alternative Press - julio 1998]

8. Ella es tu cocaína (She's Your Cocaine)

From the Choirgirl Hotel (1998), track 8



ella es tu cocaína
te tiene afeitándote las piernas
podés chupar lo que sea
pero sabés que querés ser yo
dije, ponte tu maquillaje nene
sos tu desconocido favorito
y a todos nos gusta mirar
así que sacudite (1) una vez
y hacelo de nuevo

traé a tu hermana
traé a tu hermana si no podés manejarlo

ella dijo controlá
después dijo no lo controles
después dijo estás controlando
la forma en que ella te hace gatear
ella es tu Cocaína
tu Éxodo riendo
y sabe lo que sos
así que sacudite una vez
y hacelo de nuevo

traé a tu hermana
traé a tu hermana si no podés manejarlo

si deseás que lo haga
nene, puedo mentirte
no precisás uno de estos para dejarme entrar en vos

¿y es cierto que los diablos terminan como vos?
algo seguro para el marco de la foto [oh, sabés que lo harás]
¿y es cierto que los diablos terminan como vos?
tan atado que no sabés cómo ella llegó

dije, ella es tu Cocaína
te tiene afeitándote las piernas
te tiene gustándote las mías
me tiene acogiéndolo
recuperando lo mío
perdurando mi maldad
tomando mi caballete
y estoy haciendo buenos cheques, sí
firmás “Príncipe de las Tinieblas”
probá “escudero de la penumbra” (2)
por favor no me ayudes con esto
por favor no me ayudes con esto
por favor no me ayudes con esto, no

[Hablado: “Grabalo de nuevo”]

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(1) “Sacudite” es shimmy. El shimmy es un baile de salón, muy popular en los años ’20. En tanto verbo, la palabra puede significar tanto bailar el shimmy como temblar, agitarse o sacudirse (como en el baile).

(2) En la Edad Media, un escudero (squire) era un joven aspirante a caballero. El escudero servía a un caballero llevando su escudo y estandarte. Obviamente, escudero es una categoría irrisoria al lado de Príncipe.



Sabés, pienso que [She’s Your Cocaine] es una referencia a mis días de chica rockera, pero concientizados de otra manera. Hay tres personajes en esa canción – un él y una ella y la chica que la canta. Todavía no descubrí si la chica que canta realmente está enojada porque ya no es especial, o si sólo está horrorizada porque puso a este tipo en un pedestal y ahora él ha elegido esta cosa… esta chica a la que ni siquiera dejarían ingresar a la fiesta de una chica verdadera. Este… agujero negro de nebulosas… Creo que tu propio sexo puede ver a tu sexo como realmente es. Conocés los trucos de tu propio sexo. A veces podés ponerte tus pequeños anteojos de juguete y no querer verlos. Pero yo sé cuándo otra mujer está coqueteando con uno de mi equipo –es tan obvio y sin embargo no pueden verlo. Dicen “Oh, está tan dolida”, o “Le pasaron todas estas cosas”. Conozco a una chica de esta clase –que usa su condición de víctima para hacer sentir a la gente que no pueden hacer lo suficiente por ella, que nada nunca es suficiente. Y sos como un adicto. No podés derramar suficiente sangre, no podés enrollar tu pito en diecisiete formas diferentes, sabés, como esos globos. “Acá… ¡mirá! ¡Un perrito! ¡Un camión de helados!” Esta canción es mi venganza.
[Attitude - mayo 1998]

La idea de una serie de canciones con el mismo sónido básico no me atrajo. La mujer en She’s Your Cocaine, que trata sobre una mujer reptil que no tiene ninguna fidelidad hacia la hermandad femenina, tenía que ser distinta a la mujer en Spark, que es adicta a los parches de nicotina.
[Philadelphia Inquirer – 03/05/1998]

Ella no es yo, es aquella con quien él está obsesionado, y cualquier cosa que pensemos de ella es lo que pensamos de ella – probablemente pensemos en ella en Cruel. La mujer con la que el hombre está obsesionado en esta canción podría ser fascinante, concede Tori, pero igualmente, podría ser sólo un agujero negro.
[High Life: British Airways Magazine - mayo 1998]

She’s Your Cocaine se pregunta por la atracción de un hombre hacia una mujer que lo destruirá. Me he visto a mí misma enojarme bastante porque alguien a quien quería ha sido emocionalmente arrastrado por las calles. Un narcisista depravado me resulta difícil de tragar. Pero un narcisista delicioso… ¿bromeás? Estás hablando con una.
[The New York Times – 23/05/1998]

4. Remolino de frambuesa (Raspberry Swirl)

From the Choirgirl Hotel (1998), track 4



vamos

no soy tu señorita (1)
no soy de tu tribu
en el jardín no cometí ningún crimen

no soy tu señorita
no soy de tu tribu
si querés dentro de ella, bueno
nene, mejor que revuelvas (2) su frambuesa

las cosas se están poniendo desesperantes
cuando todos los chicos no pueden ser hombres
todos saben que soy su amiga (3)
todos saben que soy su hombre

no soy tu señorita
no apunto tan alto
en mi corazón no cometí ningún crimen
si querés dentro de ella, bueno
nene, mejor que revuelvas su frambuesa

remolino de frambuesa
vamos
remolino de frambuesa

las cosas se están poniendo desesperantes
cuando todos los chicos no pueden ser hombres
todos saben que soy su amiga
todos saben que soy su hombre

remolino de frambuesa
vamos
remolino de frambuesa
querés dentro de su mundo
sí, vamos
remolino de frambuesa
vamos

y ella se arremolina
y ella se arremolina
y ella se arremolina

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(1) Señorita: en castellano en el original.

(2) Swirl: la misma palabra puede ser un verbo, en cuyo caso significa o bien girar en remolinos o bien hacer que otra cosa gire en remolino; o un sustantivo, en cuyo caso significa un remolino o un movimiento de ese tipo. En la traducción a veces vertí “swirl” como “remolino”, a veces como “revolver” y a veces como “arremolinarse”, recordar que en inglés es siempre la misma palabra.

(3) Este y todos los “su” significan “de ella” (her).



A veces siento que para mis amigas mujeres me convierto en la figura masculina y entonces, eh, es una pena que no pueda ser un hombre, porque creo que me enamoraría de todas ellas. Pero esa es no mi inclinación, sabés, las amo mucho, así que esta canción es sobre… “Las cosas se están poniendo desesperantes, cuando todos los chicos no pueden ser hombres, todos saben que soy su amiga, todos saben que soy su hombre”. Y… bueno, les encanta cuando se las canto (ríe).
[From the Choirgirl Hotel electronic press kit video]

Raspberry Swirl es el animus en mí. Estoy enamorada de mis amigas mujeres, pero simplemente no como cajeta (ríe). Pero las amo a todas. Si tuviera una sensibilidad diferente, entonces pienso que podría, ya sabés, realmente complacer a alguien ahí abajo, donde muchos hombres en sus vidas no pueden. Y comer cajeta es una metáfora también – se trata de reptar dentro de ellas, estar con sus jugos, realmente estar con ellas.
[Alternative Press - julio 1998]

En mis relaciones con algunas de mis amigas mujeres, juego un cierto papel… Je, esto realmente se está yendo a… ya sé, espero que mi padre no esté viendo esto. Él simplemente no sabe qué hacer. Ahí viene el chaleco de fuerza. Pero saben que siempre le digo a mi papá – ya saben, los gays, las lesbianas, tiene que acostumbrarse. Uno de los sobrinos o sobrinas va a ser uno, tiene que estar preparado. Entonces lo que decía era… eh, a Beenie, que es el amor de mi vida. Mi esposo lo entiende, que estamos casadas. Estamos absolutamente casadas. Y la adoro con todo mi corazón. Y ella ha salido con algunos idiotas. [Mira a cámara] Y espero que estés mirando, quiero que sepas lo que pienso de vos. Y en otra vida te voy a pegar una patada en el culo. Te voy a dar la patada ahora en realidad, porque esto es para ella y estoy enamorada de ella. Así que, todo el mundo, ¡levanten el culo! [Empieza a tocar]
[VH1 Storytellers]



15/3/10

14. Agente Naranja (Agent Orange)

Boys for Pele (1996), track 14

Voy a contarte lo que escuché
del Agente Naranja
el señor bronceado
el señor hombre feliz
el señor yo-conozco-a-las-chicas
en todos los tours del mundo
el señor agente, sí
él es mi favorito
y ellos no comprenden
él tiene manos de aceite de palma
sí, él está abajo y ahí
y en todos lados
él tiene de la A a la Z (1)
una ciudad submarina
donde ella nada
y nada

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NOTAS

(1) Como en el booklet del CD la letra de este tema no aparece, supongo que no hay algo así como una letra “oficial” (de todos modos con Tori nunca la hay). En algunos sitios de letras, en lugar de “él tiene de la A a la Z” (versión de toriphoria y hereinmyhead.com) aparece la versión “él se está metiendo demasiado profundo en esta [ciudad submarina]”. Escuchando el track, ninguna de las dos me convence, pero tampoco entiendo bien lo que canta Tori.

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Con Agent Orange, espero que puedas ver a este hombre musculoso de cuerpo anaranjado, y permitirte una risita para que podamos transformar a este ser, de una persona con la piel mutilada a [la gaseosa] Orangina. Es la idea de convertirse en Tang – trasmutar el efecto químico. No podés olvidar que eso pasó – no podés olvidar la guerra. Así que por supuesto está ese nivel. Tenía que traerlo. Decidí traerlo bajo la forma del hombre naranja.
[Aquarian Weekly – 21/02/1996]

Hay una llamada Agent Orange. Naturalmente, si estamos hablando sobre la matriz chico/chica, va a haber una zona de guerra en algún punto de nuestra historia. Como que ha sido una zona de guerra desde temprano en el álbum. Al proseguir el álbum […] la vulnerabilidad comienza a llegar. Entonces empezás a dormir con uno de los tenientes del otro bando porque terminaste en una aldea del campo y olvidaste que estaban en bandos diferentes. Ya sabés cómo es cuando empieza la guerra: comienzan a pasar las cosas más raras y locas. Ahí es cuando empezamos a meternos en otra cosa con el quiebre en el álbum, después de [Hey] Jupiter, con [Little] Amsterdam, con Talula. ahora estamos en el Sur – todo ese olor y ese sabor. Y nos metemos en Agent Orange. Si vamos a tener una guerra, tenemos que meter implementos bélicos. Decidí hacerlo un fisiculturista porque ese recuerdo también tiene que trasmutarse – la piel. Volverse como tango, la idea del Tang, o la idea de Orangina, un agente secreto musculoso y Naranja al que amamos…

Esa canción, Agent Orange, es el momento una de la mañana en el cabaret, cuando ya tomaste un par de Amarettos on the rocks, y sólo hay cierta tristeza. ¿Viste esa tristeza cuando sabés que tu relación terminó y seguís con vida? Sabés que no estás muerta. Tu cuerpo está entero. Estás toda ahí. Tenés una cita. Él tiene un nuevo amor. [Larga pausa soñadora] Y seguís adelante con eso.
[Musician – mayo 1996]

13. No el Barón Rojo (Not the Red Baron)

Boys for Pele (1996), track 13

[Hablado: ¿En qué idioma? No, holandés]

No el Barón Rojo (1)
No Charlie Brown
creo que descifré el mensaje
otro piloto caído
¿y están los diablos con aureolas
envueltos en hermosas capas
llevándolos dentro de las llamas?
llevándolos dentro de las llamas

No Judy G
No Jean Jean Jean con un corazón consagrado
veo a esa formación caer
envuelta en llamas
con cada paso
con cada hermoso tacón apuntado

No el Barón Rojo, estoy segura
No el maravilloso perro de Charlie
nadie que realmente conozca
sólo otro piloto caído
quizás le cantaré una pequeña última canción
muchos allí conocen algunas chicas con lazos rojos
los más bonitos
lazos
rojos

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NOTAS

(1) El Barón Rojo: personaje de la tira cómica Peanuts, de Charles M. Schulz. El Barón Rojo (que nunca aparece dibujado en la tira) es un piloto, archienemigo de uno de los tantos alter-egos de Snoopy: el As de la Aviación de la I Guerra Mundial. Red Baron (Reddo Baron) también es el nombre del robot que da su título a la serie japonesa de animé producida entre 1994 y 1995.



En noviembre de 1996 se conoció, gracias al entusiasta torifílico Marcel F. G. Rijs, la historia detrás de las voces de “pilotos holandeses” que escuchamos al principio de esta canción. Esto es lo que él posteó en el foro The Den’ts: “Cuando Tori tocó en vivo en Den Haag en marzo de este año conseguí hablar con Marcel van Limbeek, quien asistió en la grabación del CD. La historia es la siguiente: durante la grabación del CD, ‘Red Baron’ fue una de esas canciones de una toma. Estaban realmente probando un nuevo micrófono, ya que otro se había roto. Marcel y Rob estaban hablando de asuntos técnicos a través de walkie-talkies. Estaban discutiendo el nivel de sonido y la compresión y cosas así. De algún modo Tori captó la charla en sus auriculares y preguntó qué idioma estaban utilizando. Marcel respondió ‘Holandés’, y preguntó si debían dejar de hablar. Sin embargo Tori los incitó a seguir, y Marcel preguntó si debían hablar en inglés. Tori responde: ‘No, holandés’, que es lo que oís en la grabación. La charla realmente suena como pilotos, pero eso es lo que inspiró la letra a Tori.
[Tomado del sitio “Hermeneutori”, http://webspace.webring.com/people/hg/gaelita/watchword.htm, 11-12-09]:


El punto de inflexión [en Boys for Pele] fue la canción “Not the Red Baron”, que fue iniciada por las dificultades amorosas que ella vio experimentar a su equipo:

Ese es el momento en que empecé a tener compasión con los chicos de nuevo. Ya no había más alegría cuando vi a los chicos de mi equipo estrellándose y ardiendo por su amor por una chica que sólo los estaba orinando. Y dije, “Oh, recién estuve del otro lado de esto”. Sea cual fuese la toma de conciencia, en ese momento fue la compasión lo que me hizo querer apartar el pelo de sus frentes y darles un Guiness. ¡Esa siempre fue una jugada popular!

Mi equipo me enseña mucho. Ellos grabaron este álbum en vivo conmigo. Y aunque estaba dando batallas en diferentes frentes, el equipo me permitió acceder al mundo de los chicos, donde era seguro y podía verlo desde su lado de la cosas.
[The Boston Globe – 19/01/1996]

Not the Red Baron era un lado-B, pero realmente, ella consiguió colarse ahí. Se coló y echó a otra [canción] porque… era compasión por los hombres. Not the Red Baron contiene tanta compasión por los chicos porque mientras ellos descienden en sus aviones, y se estrellan. Y empecé a ver algunas de las relaciones con los hombres, cómo cuando era su turno de estrellarse, su turno de gritar, su turno de enfrentar el dolor. En ese momento ya no quería patearlos en las bolas. Y no había nada que pudiera hacer, porque yo estaba pasando por lo mío y ellos estaban pasando por lo suyo, y a veces todo lo que podés hacer es darles una palmadita en la cabeza y darles un Guiness. Sin embargo esta canción realmente se volvió algo sobre… [canta] “¿y están los diablos con aureolas envueltos en hermosas capas llevándolos dentro de las llamas? llevándolos dentro de las llamas”. Y vi a estas hermosas mujeres conduciendo a los hombres con las lágrimas hacia su próximo lugar. Siempre vinculado con el Fuego, siempre todos nosotros tratando de hallar nuestro propio fuego.
[World Café (radio) – 1/03/1996]

Entonces por supuesto nos movemos en el disco hacia todo otro momento. Not the Red Baron es el momento de la compasión por todos los hombres en el disco. Es donde pude ver sus aviones estrellarse, pude ver que ellos tienen un lado también. Y como sus aviones se estrellaban yo comencé a adquirir compasión por su lado en aquello. Pero todavía reconozco la guerra con [la canción] Agent Orange, la idea de la guerra.
[B-Side – mayo/junio 1996]

No se hizo ningún demo para ninguna de las canciones en [Boys for] Pele. Básicamente, dos o tres de las canciones en el álbum y muchos de los lados-B fueron escritos tal como los escuchás ahí. Marianne y Not the Red Baron – la primera vez en la vida que ella las tocó y la primera vez que las escuchamos fue la interpretación que escuchás [en el CD]. Todo el proceso de grabación fue realmente especial por esa razón.
[Mark Hawley, B-Side - mayo/junio 1996]

15/2/10

1. Un año bastante bueno (Pretty good year)

Under the Pink (1994), track 1




Lágrimas en la manga de un hombre
Hoy no quiero ser un chico
Escuché que el eterno lacayo (1)
se compró una bicicleta para correr

Y Greg, él escribe cartas y graba sus CDs
Dicen que eras Algo en aquellos años formativos
No te aferres a nada
lo más rápido que puedas
Bueno, aun así
un año bastante bueno
Bastante bueno

Quizás una reluciente playa de arena
va a traerte de vuelta, de vuelta, de vuelta
Quizás no, así que ahora te vas
Vas a conocer Estados Unidos
Bueno, dejame decirte algo sobre Estados Unidos

Un año bastante bueno
Bastante bueno

Algunas cosas se están derritiendo ahora
Algunas cosas se están derritiendo ahora,
bueno…

CUÁNTO FALTA PARA QUE MI BEBÉ ESTÉ BIEN
QUÉ HACE FALTA PARA QUE MI BEBÉ ESTÉ BIEN

Y Greg, él escribe cartas con su lapicera de cumpleaños
A veces es consciente de que lo están haciendo entrar (2)
Lucy era linda, tu mejor amigo estuvo de acuerdo
Bueno, aun así
un año bastante bueno
bastante bueno
Un año bastante bueno

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NOTAS

(1) Footman significa tanto ‘lacayo, servidor que debe correr delante del carruaje del patrón’, como ‘peatón, persona que va a pie’. La letra aprovecha ambos sentidos.

(2) Drawing him in: 'lo están haciendo entrar' en el sentido de atraerlo engañosa o subrepticiamente para que ingrese o forme parte de algo. Mi traducción es bastante porteña.

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DICE TORI…

(…) recibí una carta de un chico llamado Greg en Inglaterra. Esta llegó a mí – no había podido llegar hasta mí durante tres meses. Pero fue pasando por diferentes personas, y finalmente alguien sólo – yo iba caminando por la compañía discográfica durante el tour en Inglaterra, y alguien la puso en mi bolso. Me dijeron “¿Sabés, Tori? Esto andaba dando vueltas. Tomala”. Y tomé la carta, abrí mi bolso dos días después, y la leí. Era un dibujo de – se había dibujado a sí mismo. Un dibujo a lápiz. Greg tiene cabellos finos y anteojos, y es muy flaco y sostiene esta enorme flor. Greg tiene 23, vive en el norte de Inglaterra, y su vida está acabada, en su mente. Encontré que esto es recurrente en cada país en que estuve. En los tempranos 20’ con muchos de los chicos – más que las chicas, ellas eran un poco más “Ah, las cosas recién empiezan”. Para los chicos, se había acabado. Lo mejor de sus vidas había pasado. Lo trágico de eso, para mí, verlo una y otra vez, me tocó tanto que escribí Pretty Good Year. No se sabe realmente cuál es mi rol. ¿Soy Lucy, o soy los ocho compases de grunge que aparencen cerca del final en los cuales me expreso, y después nada, todo el resto es la historia de Greg? Me parece algo realmente divertido. La emoción viene de la historia de otra persona. Y sin embargo me tocó de tal manera que pude cantarla.[Baltimore Sun – January 1994]

No hay autocompasión en la canción y aun así es una tragedia. Es una tragedia porque no puedo hacer que se ame a sí mismo. No puedo. Sin importar cuánto se lo machaque. No puedo hacerlo por él.[Creem - March 1994]

Little Earthquakes fue más bien un diario y para mí Under the Pink es más un cuadro impresionista.

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Tori interpretando ‘Pretty Good Year’ en vivo.

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VIDEO: dirigido por Cindy Palmano y Sam Riley. Es muy bello y a tono con el clima emocional de la canción.

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Se trata de una de mis preferidas, por su tristeza suave y hasta cálida, si se me permite la expresión. Cuando Tori canta “no te aferres a nada lo más rápido que puedas”, me invade un sentimiento melancólicamente autocompasivo… En algún punto yo también padezco ese síndrome que Tori adjudica a los chicos: el de mirarse a veces a uno mismo y a la propia vida y no ver sino algo acabado, trágica y prematuramente clausurado de antemano. Si bien Tori dice que no hay autocompasión en esta canción, yo no puedo evitar que me transmita ese regodeo en la propia melancolía que viene tan bien expresado por la (irónica) frase final: Aún así, un año bastante bueno…
Con Tori, uno acaba convirtiéndose en un catador de tristezas.